亲耐滴小伙伴们：
提升格调的机会来啦！
与传统印象中的艺术展览不同，10月7日在1905文化创意园揭幕的《数字之诗意》，充满了科技带来的惊喜体验。
投影mapping技术、
声音交互技术、
影像融合技术
……
如此高大上的展览，
千万不要错过哟！
这一场展览由1905文化创意园与鲁迅美术学院当代艺术系、美国纽约阿尔弗莱德大学当代艺术系共同主办，并得到了凯迪拉克的品牌支持。展览邀请到10位来自鲁迅美术学院的艺术家与13位美国纽约艾尔弗雷德大学的艺术家共同参与，为公众呈现影像、装置、行为表演等不同形式的20余件艺术作品。不论是展览的学术水平，还是展览规模，都堪称是沈阳当代艺术展览之最。
与此同时，《数字之诗意》凝聚了各类国际前沿性的科技手段，整场展览不单会震撼观展者的视觉神经，艺术家们创作的声音、视觉与体验相结合的装置作品，传达精确的数据美学，让每一位观者都能够走到近前去听、去触摸、去互动。甚至可以将这种参与性的观展，看做艺术作品又一次的创作呈现。
作为沈阳最早、最成熟的文化创意产业项目，同时也是沈阳最具国际化视野的文化艺术生活体验区，从“踪迹：勒梅特夫妇的国际影像收藏”到“中国国际女性影展巡展”，1905文化创意园在过去的五年里，为沈阳百姓带来多元化的艺术生活体验。
对此，1905文化创意园的CEO徐比莉女士表示，1905是沈阳与世界艺术交流的平台，也是潮流艺术与现代生活交融的平台，更加要成为年轻艺术家展示才华的平台。1905将场景化的艺术带入城市生活的日常，消除了传统美术馆与大众之间的距离感。“很多人在1905文化创意园看了人生中第一场艺术展、第一场话剧，今天我们更希望让他们看到一场真正有内涵的当代艺术展览。”
本次展览学术主持陈小文教授，现任艾尔弗雷德大学终身教授，中央美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院的客座教授，曾任康乃尔大学、美国罗德岛设计学院的客座教授，清华美院荣誉教授。并且是中国“千人计划”唯一一位以艺术家身份被引进回国的人才。曾协助国内许多美术学院建立数码艺术学科和教学大纲，毫不夸张地说，陈小文教授是中国新媒体艺术的带头人，从数字版画艺术到如今的当代新媒体艺术，他一直在探讨媒体这种材料语言对当代艺术的影响。
陈小文教授在展览前言中说：“在展览‘数字之诗意’中，艺术家将二进制代码和计算机语言转化为具有全方面诗意可能性的语言，表达了对无形体验的渴望，并以隐喻的方式表现出从资本主义可编程控制系统的逃脱。我们认为，出于必要性，一个新的感知系统诞生了，这些奇妙作品的创作必定是出于艺术家对数字的需求，以此来作为他们创造新形式诗歌的工具，在不确定的世界中赋予自己的力量。在这个意义上，来自地球另一面的艺术家（美国艺术家）有着相同的信念，即‘艺术很重要’。”
本次展览策展人许毅博，也是参展艺术家之一。1985年生于中国辽宁沈阳，2001年就读于鲁迅美术学院附中，2005年就读于鲁迅美术学院雕塑系，获学士学位，2012年就读于鲁迅美术学院雕塑系媒体装置雕塑研究专业，获硕士学位，2015年全额奖学金被纽约ALFREDUNIVERSITY电子交互艺术系录取，攻读MFA艺术硕士。许毅博认为，在整个人类历史中,有三位伟大的思想家：哥白尼,消除了地球与宇宙之间的不连续;达尔文，消除了人与动物之间的不连续;弗洛伊德,消除了意识与无意识之间的不连续。
在当下高速发展的数字工业时代，第四重要的人物也许是消除了人与机器不连续的那一位。我们总是在经受着考验,我们质疑自己,质疑他人,质疑整个人类的发展方向。此刻,我们仍旧在摸索中前行,我们虽然暂时无法得到关于人在数字工业时代该如何自处的明确答案,但我们正在用自己的智慧梳理着自身发展的脉络，他相信我们终究坚守着自己的底线。作为艺术家,许毅博认为人类身为造物主,我们的大脑能够真正进行思考和创作是因为我们内心具有情感基础,做出的任何决定都倍受它的鼓舞,情感终究是最与众不同的特征。
本次艺术展为期一个月，持续至11月15日，10月7日、8日在1905文化创意园将进行多场行为艺术表演。
参展作品ArtWorks
1＃笃于时也/LimitationsofTime
尺寸/Size：16/9
作者/Artist：周丽娜/LinaZhou
作品简介/BriefIntroduction：
如果我们像朝菌一样朝生夕死，就不会感受到昼夜更替；如果我们像蟪蛄一样春生秋死，就不会感受到四季轮回。我作品里墙缝中光晕的轨迹在时间之中的明暗变化，直观地表达出光阴的时间历程，它是一种神秘的征兆，是对未来的预警或者期望，也是一种幻化的现实景观。从而引发人们在有限的时空中对生命存在的思考，在人类认知以外，是更为广阔的未知。
Ifwearelimitedbytime,’swork,lightand,warningsorexpectationstofuture,,evokinghumantothinkaboutlifeinlimitedtimeandspace,thatis:beyondhuman’scognition,therewillbeamuchbroaderworldtobeexplored.
2＃秩序/Order
尺寸/Size：可变/Variable
作者/Artist：刘志鹏/ZhipengLiu
作品简介/BriefIntroduction：
水是按照一定的秩序在流淌的，但当水遇到阻碍时会绕过障碍并在原有的基础上去建立一个新的秩序继续流淌。这件作品是艺术家在模仿水纹的状态，来不断地建立一个秩序，又打破这个建立起来的秩序，不断地去重复。
,whenwatermeetsobstacles,itwillbypassthem,,theartistimitatesthewaterpattern,establishesanorder,
3＃Redemption/救赎
尺寸/VideoResolution：1920x1080
作者/Artist：张耀文/YaowenZhang
作品简介/BriefIntroduction：
Thevideoshowsagrowingandhumanisticrelatio,“Redemption”isnotthesalvationofGodinBible,butpeople’,past,love-giving,externalandimaginedlocalculture;theblueonereferstosubjective,present,beingloved,,nationandpersonalrelationship,andalsotheauthor’sthree-dimensionalderivativeandrenewaloffromplanardigitalprintmaking.
4＃记事/Notes
尺寸/VideoResolution：3840×1080
作者/Artist：张付涛/FutaoZhang
作品简介/BriefIntroduction：
Theartist’:risingwind,waningmoon,,theartistintstoexpressemotions,sothathumanwillriseawarenesstowardlifeandtheworld.
5＃自愈功能/Self-healingFunction
作者/Artist：许毅博/YiboXu
作品简介/BriefIntroduction：
我们很难评价和预测工业科技发展在未来会给我们带来什么，这是艺术家内心产生不安的原因，这种忧虑与不安则是他创作的动机。在作品中艺术家尝试将无答案的状态呈现在观众面前，这是一种面对工业与科技无限制发展的充满忧虑与不安的陈述。而他的作品在试图给予这些工业科技产物一种约束与规则，使之不要脱离人类的掌控范围，就如同他的机械雕塑作品《自愈功能——归》中所传达的思考，无论人类被工业科技发展带去何处，有那么一刻这种发展终将回归我们的掌控范围。对于创作，艺术家尽量使自己处于一种探索状态，所谓探索就是将答案抛弃，在没有结论的前提下进行创作，用自己的作品来阐述对一个问题的思考，不去过多表达自己的立场，将对问题的思考抛出去。所以他努力使作品脱离结论的限制。
Itisdifficultforustoevaluateandpredictthecon,,Westernersbelievethat“soul”or“self”echnologyindustrystilleffective?The,?
6＃“11Pointsand11Paths”and“18Pointsand18Paths”/“11个点位11条轨迹”和“18个点位18条轨迹”
尺寸/Size：FullWallProjection/满墙投影
作者/Artist：MichaelMykolaHaleta
作品介绍/BriefIntroduction：
“11Pointsand11Paths”and“18Pointsand18Paths”arevideoperformancepiecesembeddedwithdirectionalscodenselayersofactivitypositionedtogetherandreplayedforanaudience.
7＃Venlafaxine/文拉法辛
尺寸/Size：可变/Variable
作者/Artist：MatthewUnderwood
作品简介/BriefIntroduction：
Thisisapersonalworkdealingwithdepression.“Venlafaxine”isaninvestigationintothea;red,green,lightbywalkingthroughoutthespace.
这是一部关于抑郁主题的个人作品。“文拉法辛”揭示了不稳定、脆弱的主题，展现出的电子图像被解码成红、绿、蓝三色的组合。三台投影仪分别展示的图像被重新整合成为一个图像。观展者可以在整个放映空间内走动，打断光线的投射，从而与图像进行交流互动。
8＃呼吸的预言/PredictionofBreath
尺寸/Size：240cm*100cm*150cm*50cm*5
作者/Artist：肖珣/XunXiao
作品简介/BriefIntroduction：
交互艺术被认为是人类创造性活动最重要的表达,交互艺术也可以被理解是一个过程和选择媒体的一种方式，数字交互将人类的想象性本质以直观的形式呈现在人的感知前面，从而修正人类对艺术固有的宗教般的热情。人类从泛神论—神权主义—人文主义—当下的数字时代的到来，表述了当代艺术不仅仅是艺术语言上的更新，也是价值取向的巨变，更是对科学技术的进步带给人类和自然的进步与伤害进行整体上的反思。
Interactiveartisseemedasthemostimportantexpressionofhuman’screativeactivities,,sothathuman’,theocracy,tohumanism,andtothearrivalofcurrentdigitalera,contemporaryartnotonlyexperiencesatremouschangeonartlanguageandvalueorientation,butalsoanoverallintrospectionontheprogressanddamageofbothhuman’snatureandsocietybroughtbyscienceandtechnology.
9＃Shy/羞涩
尺寸/Size：50cm*50cm*50cm
作者/Artist：张琪/QiZhang
作品简介/BriefIntroduction：
作品灵感来自于人对外物的一种反应，利用电子元件制作，将小红灯放置在娃娃头部，通过距离感应器来控制灯的亮暗和声音振动的频率。当人越走近时灯会越亮，声音也会越尖锐。表现的是面对陌生人的一种情绪或是生理变化。
Theinspirationcomesfromhuman’’shead,controlsthebr,thelightwillbebrighter,,isanemotionalorphysicalchangeofpeoplewhenfacingstrangers.
10＃内核/Kernel
尺寸/Size：450cm*396cm*340cm
作者/Artists：许毅博，郭长明，肖珣/YiboXu,ChangmingGuo,XunXiao
作品介绍/BriefIntroduction：
数字艺术随着新技术的不断涌现而日新月异，作为数字艺术的实践者艺术家们尽可能将艺术与最前沿的科技相结合，营造不同的感官体验。这件在黄房子中的作品是对投影艺术的全新解析，并结合了交互技术，观众可以在空间中体会真实与虚幻的不同变化，同时作品在某一时刻对环境信息的采集可以进一步改变作品呈现的面貌。
Withtheconstantlyemergingofnewtechnologies,,wecombineartwithcutting-’,thisartworkwillallowaudiencestoexperiencechangesbetweenvirtualandreality;atthesametime,thecollectionofenvironmentalinformationinsomepointcanfurtheraltertheappearanceoftheartwork.
11＃Untitled/无题
作者/Artist：辛子墨/ZimoXin
作品简介/BriefIntroduction：
Inthiswork,theartistusesasoftwaretoslowdownhervoice,,,,therelationshipbetweenaudienceandthevideoisambiguous,thereisasubtlechangeemerging.
12＃白茫茫茫茫/lessWhiteness
作品简介/BriefIntroduction：
身处他们之中，艺术家确是一个局外人，但所有人都没有意识到这一点。艺术家就像一个生活在他们中间的间谍，没有人怀疑艺术家，甚至艺术家自己都深信不疑。
I’manoutsideramongothers,’mlivingwiththemlikeaspy,andnoonehaseverdoubtedme,evenmyself.
13＃画框/Frames
尺寸/Size：3.4m*1.8m*3.4m
作者/Artist：刘佳弘/JiahongLiu
作品简介/BriefIntroduction：
这些搜集而来的废弃画框不安定的摆放结构与基本的三原色在一定的透视规律下构成新的感知，通过从单纯的视觉层面构造几何、颜色、空间、以三原色灯源作为一种代替颜料的媒介与这些废弃画框重复，非线性的排列组合整个角落，探索意识转换下新的光怪陆离空间呈现。
Unstablestructureofthoseabandonedpictureframesandth,withgeometry,colors,spaceandtrichromaticlampsasamediuminsteadofpigment,,exploringanewfancifulspaceunderthetransformationofconsciousness.
14＃OpenYourEyes/睁开你的双眼
作者/Artist：宫悦源/YueyuanGong
作品简介/BriefIntroduction：
“OpenYourEyes”isadiscussionunderdarksideofhumanity,,itisdarkness,,,’’sdarkside,becausepsychologically,everyhumanisachild,,becauseinherview,girlismoresoft,’straditionalculture,girlisseemedasthesymbolof“Yin”,boyas“Yang”.That’swhyshecombinestheimageofagirlwithbothvideoandVRtechnologytoexpressherperceptions.
15＃Pierce/刺穿
作者/Artist：闫佳利/JialiYan
作品简介/BriefIntroduction：
三角形是具有刺穿意味的符号，与手的指示方向形成相互呼应关系。它们之间既相互对立，又隔着一定空间，逾越不了既定距离。手具有挑衅意味，尖锐而美丽的三角形虽锋利，但到达不了对方空间，暗喻一些欲望永远无法达成。
Thetrianglecanbeseemedasapiercingsign,,,whilethetriangleissharpandbeautiful,
16＃Timeless/永恒
作者/Artist：王嘉颐/JiayiWang
作品简介/BriefIntroduction：
用显微镜记录冰块融化的过程，以此来表达时间的流逝。所选用的冰块是冬天房子外的冰柱，冰柱本身是通过时间的积累形成的。除此之外，当天气变暖冰柱又开始融化变成水，水会蒸发变成水蒸气到天上，又会变成雪降落到地上形成冰柱。如此反复，证明了时间的流逝。
Throughrecordingthemeltingprocessofanicecubewithamicroscope,’shouse,,whenweatherisgettingwarmer,theiciclebeginstomeltintowater,thewaterwillevaporateintosteamandgoesuptoheaven,andthesteamwillbefrozenintosnow,fallstoground,
17＃DomesticBlue/池内之蓝
尺寸/Size：可变/Variable
作者/Artist：JessicaEarle
作品简介/BriefIntroduction：
Awashinblue,andheldinastateoflimbo,,,asymboloflife,rebirthandalsocatastrophesloshesaboutinheedlessplops,slops,,staysusped,wrinkleuplikefruitinajar,orjustbobonunawareinthismoteloasis.
郁郁葱葱的蓝色，波光四溢，折射着阳光，形成一幅清凉的景观。水象征着生命与重生，这片蓝色的水域既可以是一个洗礼池，也可以是一个密闭空间。环境中人为因素和自然元素间存在着紧张关系。我们可以远离炎热，潜入水中，享受着这片类似于沙漠绿洲的池水为我们带来的凉爽。
18＃Schizophrenia,FromNothingtoNothing/精神分裂，从无到无
尺寸/Size：可变/Variable
作者/Artist：梁奥迪/AodiLiang
Seriesofvideowork“Re-Performance”areanexperimentalonmicroscopevideo.
Microobjects(Feather,Animal/PlantCells)weremagnifiedunderthemicroscope,haveregainedthepowerofperformancewiththemotionwhichisgivenbytheartist,forming,“Schizophrenia”wasmadewithfeathers;“FromNothingtoNothing”wasmadewithanimalandplantcells.
19＃BadWish/坏愿望
尺寸/Size：150cm*150cm
作者/Artist：于墨/MoYu
作品简介/BriefIntroduction：黑色的花是由背心塑料袋被撕扯后留下的最上面的部分组成的，也是最被忽视、最无用的部分，长久地被如此对待，积怨深厚，变成了两个花环。像一团乌云，笼罩在头顶之上。谁也不会一帆风顺，也不会一直受到上帝的眷顾。艺术如此，人生亦如此。
Blackflowe,theywereunderadeepbitterness,whofinallytransformedintotwogarlands,,noonecanbeblessedallthetime,soasart,soaslife.
本条为品牌推广信息
